レッスン２８
２０１６．５．２２ ドンジョン「５つのカプリス」 より 第1番、ムチンスキー「無伴奏フルートのための３つの前奏曲」より 第３曲『アレグロ モルト』
オクターブの跳躍の反応が悪いんですよね・・・と、跳躍と高音の練習。まず、内側向けすぎですね。それから、リピート記号の前みたいに装飾音のところがありますよね。それぐらいの感覚で上がってみて・・・と、まず練習。そして、いつものことだけど高音の息の練習。息圧で調節するつもりでも、息の方向で調節するつもりでもよいのだけれど、とにかく第３オクターブのピッチが上がりすぎないように。重心を上げすぎないことが基本です・・・と、チューナーを見ながらしつこく練習。あと、肘の高さを変えてみるという裏技も！これ、よくわかりました。でも、本番でこんなことやってたら恥ずかしいので、感覚として覚えてくださいね。それから、どうしてもの時は、Ｆ＃の替え指（右薬指の代わりに中指、リングキイの場合はリングだけ押すという方法も）という手段もあります。
で、ムチンスキー。これも出だしのＦ＃とかＡとか息使いすぎです。第1オクターブの音で吹くつもりで。アクセントも、もっと効かせて。でも、すべらないように。この曲でも、高音の息、集中特訓です。最後のＡも、息の音多すぎます。そこでフェルマータしてみて。変な音でしょう？せめて第２オクターブのＡを吹くつもりで。（何回ダメ出しでたことか。。。。。）
とりあえず終わって、次はショッカーの「エアボーン」です♪
２０１６．４．１７ ドンジョン「サロン・エチュード」 より 『太鼓』、ムチンスキー「無伴奏フルートのための３つの前奏曲」より 第２曲『アンダンテ モルト』
まず、エチュード。スタカートに聞こえません。もっと歯切れよく。そうすると、付点がついてるように聞こえるんだけど。（自覚はあるんですけど、跳躍の幅が広いと、どうしても均等にタンギングできないんです。っていうか、すぐに下の音に下りられないんです。）中間部はいいんですけど、ｐとｆの差がないですね。それと、２拍分Cisが続くところで、頭の音が長すぎます。１拍のところはいいんですけど、なぜですかね？Cisのピッチも上ずってるので注意しましょう。
ムチンスキー、２曲目。音符を並べてるだけに聞こえますよ。もっと曲想を考えなくては。あまり音を揺らさない。ほんのりビブラートぐらい。あとは、＜＞をきちんとつけること。４段目のｆｆとかあまりに鳴ってないし、クレッシェンドも足りない。（息が足りないなら、吸うしかない！）次にｆになって下りてくるところのピッチが悪い。最後のｆも同様。このへん、とくにひどいようで、ダメ出し連続でした。。。。。一応、３曲目にちょっと入ったけど。（涙）
３曲目、息が散ってます。もっと量を減らしたら？もっとアクセントをきかせて、いたずらっぽく。テンポもアップですよ。
２０１６．４．３ ドンジョン「サロン・エチュード」 より 『いたずら好きな妖精』、ムチンスキー「無伴奏フルートのための３つの前奏曲」より 第２曲『アンダンテ モルト』
今回のテーマはアパチュア（唇に開く、息の通る穴）の改善です。私の場合、どうも横に広すぎるし、肝心の中心で細くなってる、しかも左寄り・・・と、いろいろモンダイがあるわけです。いろいろやってみて、やっぱりまだ唇を横に引く癖があることと、穴が左に寄るのは多分仕方がないので、いっそ歌口を少し左に当てるようにするといいのかも。あと、もうちょっと内吹きにすること。
ムチンスキーは、もっと粘っこく、モルト・レガートで。いちいち息でアクセントをつけないように。あと、１小節目の最後とか付点のところで変にはずまないようにすること。４小節目、５小節目の最後はアウフタクトなんだけど、楽譜通りディミネンドをきちんとすること。
このへんで時間切れ。また次回〜！
２０１６．３．１３ ドンジョン「サロン・エチュード」 より 『いたずら好きな妖精』、ムチンスキー「無伴奏フルートのための３つの前奏曲」より 第１曲『アレグロ』
今回のテーマはタンギング。全体的にぼやけて、もこもこした感じがするんですよね。で、タンギングのレクチャーと練習。舌先を唇の間に外から見えるぐらい出すタンギングも、場合によっては使い分けるといいですよ。とりあえず、もう少し前の位置でタンギングするようにしてみては？ゆっくりでよいので、シングルでやってみて。（と、何回も練習。）ｆになってから、２小節目、３小節目・・・と進むにつれて緊張感もなくなるし、音も下がってくるので、クリアじゃなくなるし。後半トリルが入る後のところが、べたべたするし。意識していくと、突っ込みどころ満載です（汗）。これは、もう一度やってくることになりました。課題は、音色がクリアなタンギングをすること、舌先をもっと前でさばくこと、テンポアップすることです。
で、ムチンスキーも結局同じ。細かくタンギングが続くところ、音が高いところになると、息が散って重心が上がっちゃう。６小節目のｐと次のｆの差。１０・１１小節目の高いＦの出し方。１３小節目の８分音符は、テンポが落ちてきているから、もう少し長めに。あと、一番最後のＧロングトーンがはまりました。短すぎるし、最後の８分音符が感じられない。中途半端な感じ。しかも、ピッチ上がりすぎ。何度もやって、とりあえずこの曲は終わりましたが、へろへろ〜！あ、その直前の部分も、いちいち言わないけど音ひっくり返ってるし。（はいはい。）
２０１６．２．２８ ドンジョン「サロン・エチュード」 より 『皮肉』、ムチンスキー「無伴奏フルートのための３つの前奏曲」より 第１曲『アレグロ』
まずエチュード。もっとクリアに。口先のタンギングに頼らずにお腹で支えて吹くこと。息を散らさずに、息圧をかけて。息がお腹から口元にくるまではぐっと力が入っていて、口元で緩める感じ。モモコさんは、それが逆になってます。Ｈは、もっと華やかな音が出るはずです。頭部管をもう少し内側に向けてみましょうか。あと、４つ目の１６分音符が妙に長くなる箇所があるので気をつけて。（跳躍の前、無意識に力をためてるみたいだな。）って、さらっと書きましたが、実際は３段目後半からのフレーズとか、何回繰り返したでしょうか？
で、ムチンスキー。フェルマータまで一気に。フレーズを細切れにしない。出だしのｆは、２段目のｆとは違います。エネルギーをもって。唇を横に引かずに鳴らして。って、またさらっと書きましたが、出だしも何回ダメ出しだったか。。。。。今日はここまで。
２０１６．２．７ ドンジョン「サロン・エチュード」 より 『ジグ』、ムチンスキー「無伴奏フルートのための３つの前奏曲」より 第１曲『アレグロ』
歯切れが悪い部分がありますね。低い音はともかく、高い音でも。集中してやったらできると思うんですけど。それと、もうちょっと旋律が感じられるように歌いましょう。最初の16分音符2つが、少し慌てるかな？そこを気をつけると、8小節目からの次の旋律の入りもやりやすくなると思うんだけど。そこは単純に4つの音をしっかり鳴らした方がいいかも。１４小節目とかシ→ソ＃と2オクターブぐらい跳びますよね。吹き方を変えすぎないように。お腹で支えて吹きます。（ここはいつもできないところなので、しつこく練習。結局倍音で息圧を確認してから吹いたら、ちょっとうまくいくようになりました。ついでにF＃も倍音で確認。）ダブルバーからはｆの吹き方で。最後のvif・・・その前のシは、ぱっと切って。いいこと思いついたみたいに。で、間をとって速く。最後の小節、また吹き方が変わってます。音が高かったり、指が難しかったりすると、お腹で支えられなくなってしまう。しっかり支えて、明るい音で8分音符は響かせて。（ここも、しつこく練習）
で、ムチンスキー。譜面が金曜日に届いたばかりなので、短い曲だけど通すのがやっと。スタカートは、ただ短くするわけじゃない。音を止めないで。せめて2小節は旋律をつなげるつもりで。3小節目も、１コ１コ音を止めないように。で、４小節目の頭のアクセントを強調。２回目はイレギュラーを強調。でも、それより次のDのアクセントは強くならない。（このへんまでは詳しくやったけど、あとはざっとの注意。）最初のテーマに戻る前、ファソ＃ファソ＃〜はあまり音を短くしない。３回目は別物。最後のGピッチに注意。
２０１６．１．３１ ドンジョン『サロン・エチュード」より 『風の歌』『おしゃべり』
まず、「風の歌」・・・すごい慌ててます。もうちょっと落ち着いて。（すいません。とにかくフレーズの途中で息を吸わないようにしたかったんで、どうしても慌てちゃうんです。）１６分音符は＜＞つけましょう。旋律と１６分音符は別に聞こえるように。１６分音符に入る前に区切るつもりで。でも、６小節目が山で大きいフレーズが終わるので、この前はあまり切らないように。５段目からは違うことをやるので、違う吹き方で。頭にｐｐがついているだけなので、構成を考えて。ここはもっと吹いていいでしょう。２回目はエコーという手もあるし、３段目のＣからは、また山ですよね。書いてなくても考えて。（って、一応私もそう考えたんです・・・でも、そう吹けてないのよね。）で、５段目からすごくすべってます。（いろんなリズム・パターンで練習。どうも２コめと３コめが寄りすぎちゃうらしいです。「らしい」って、あまり自覚がないところがダメじゃん！）最後から４小節目と３小節目。跳躍の音の間に雑音が入りますね。真ん中へんを行く感じで。（と、ここも繰り返し練習。）
次いで、「おしゃべり」・・・もっと歌ってみましょう。１０小節目、ミレミレの指が嫌ですよね。こういう時こそ、お腹を意識して、お腹で吹くように。右手は簡単なので、左手に注意して。指も、ぎゅっと握らず、ふわっとさせる感じで。dolceからは違う音楽ですよ。なんかいい匂いがしてくるように。で、高音Ｃです。実は今回から新しく買ったＨ足ＳＲ使用。息圧がいるせいか、Ｃが当たりにくいなあ・・・と思っていたんです。先生に相談すると、「Ｈ足ですから、ギズモキイを使わないと」というお答え。あ、このキイって、そのためにあったのか〜！？ついでに右手の指を全部押さえるのもいいよ、と教えてもらう。慣れないので、とっさにはできないけど、覚えとかなくちゃ。
この２曲は、とりあえず合格。次からは、やっぱり曲もやることに。とりあえず、ムチンスキーの「３つのプレリュード」です。どんなんだ〜？譜面注文しなくちゃ！
２０１５．１２．６ ドンジョン「サロン・エチュード」より 『セレナーデ』
今回、曲かどうのこうのというよりも、またまたひたすら呼吸の大特訓！ここをなんとかしなければ、ホントもうどうしようもないってわけです（泣）
一応、曲のことも書いときますが。冒頭のｐの指定に引きずられすぎ。もっと華やかに。最初にｐしかなくて、真ん中でまたｐでしょ？その間にいろいろあるわけです。そこは自分で考えて。トリルでテンポが停滞してしまうので、止まらず前へ行くように。トリルは２回以上入れましょう。
で、後はひたすらお腹の使い方でしたよ。要するにｐが鳴ってないのです。お腹と背中の息の入れ方大特訓です。私だってなんとかしたいと思ってるんだけど〜！！
あ、エチュードは一応合格です。（いいのか！？）
２０１５．１１．２２ ドンジョン「サロン・エチュー」より 『エレジー』
レッスン直前にCDの解説を読んでみたら、これは落ち葉がはらはらと舞い落ちる曲なんだ。（早く読んどけよ。）納得〜！今の季節にぴったりだね。
で、指がすべっているところが多々あるので気をつけましょう。それから、音符が細かくなると、どうしてもフレーズのつながりを忘れがちです。旋律線を意識しながら吹きましょう。音が飛ぶところ・・・E→HとかE→Cとかが不自然です。なめらかに聞こえるように。低い音ほど鳴るように。それでいて、フレーズが付点の音へ向かって進むように。２段目３拍目のEのピッチ、高くなりすぎないように。３段目の３連符、soutenuesですから際立つように。で、次の小節の頭のHの＞は同じように吹かない。テヌートのつもりで。lento→vifを生かして。ダアブルバーの後２小節目のパターン、不ぞろいに聞こえます。２つ目の音と３つ目の音がくっつきすぎ。（ここと、３小節目、４小節目は付点をつけたリズムパターンで練習。）６段目とか８段目とかｐと書いてあるところはｐで。その前は少し大きくなってていいんです。自分の中で調節してください。改めてｐにする感じでいいんだけど、遅くしないのがスマートです。１ページ目の最後はｐｐで終わるでしょう？そこから逆算していって２小節前の大きさを考えればいいんです。頭の音はテヌート気味で。でも、装飾音は遅くしない。２ページ目は改めて入って。頭の音を大事に。３段目、ダブルバーの頭の音の勢いを生かしてvif。アクセントはついていませんが、アクセントがあるつもりで。Lentementは＞２コついています。ぐっと遅くして。最後２段、もっとダイナミクスがほしい。plus vifから思い切り吹いてみてください。それでちょうどいいぐらい。ここも、pで落とした後、en diminuantの前で少しふくらんでいていいので、計算して。